De legende van Ochi Voelt als een film die vandaag niet zou moeten bestaan. Het is een origineel verhaal, geen aanpassing van een al populair boek of stripverhaal. Het is gevuld met complexe poppenspel en praktische effecten, iets dat veel films vermijden omdat CG gewoon gemakkelijker is om mee om te gaan. En het roept enkele van de enger kinderfilms uit de jaren ’80 en ’90 op, zoals de nachtmerrie-inducerende aanpassing van Roald Dahl’s De heksen.
Volgens Jesaja Saxon, de schrijver en regisseur van de film, was het een worsteling om te krijgen De legende van Ochi gemaakt. "De poging om de film te maken duurde langer dan het maken van de film," zei hij in een interview op de Podcast Engadget. " Ik denk dat het buitengewoon moeilijk is om kinderen te bereiken met je eerste film, omdat kinderen nu een beetje achter dit soort corporatized IP -wereld staan. Maar ik wilde echt kinderen bereiken met mijn eerste film en, dus daarom duurde het zo lang."
Wanneer hij een beetje financiering voor de film ontving, zegt Saxon dat hij het gebruikte om wezens te prototypen met John Nolan Studios in Londen, die animatronics heeft gebouwd voor films als Jurassic World Dominionevenals verkende locaties in Roemenië. "En dus, gedurende de drie en een half jaar van dit werk voordat ik groen licht kreeg [to make the film]Ik had toen dit visuele pakket opgebouwd dat een beetje onmiskenbaar was," zei hij. "Dat is wanneer A24 eindelijk gewoon zei, oké, we zullen gewaagd en riskant zijn en dit is niet wat iemand normaal doet, maar we gaan hier in je geloven."
Het resultaat is een film die ongelooflijk persoonlijk en duidelijk aanvoelt. Het draait om een jong meisje, Yuri (Helena Zengel), die opgroeit in een klein dorpje op het eiland Carpathia. Daar zijn de mensen bang voor de ochi, mysterieuze primaten die in de bossen wonen en boerderijdieren aanvallen. Haar vader Maxim (Willem Dafoe in een andere losgeslagen A24-filmprestaties) is een conservatieve, overdreven macho-man die een groep jongens leidt om te jagen op Ochi. Oh ja, en hij draagt af en toe Viking Armor.
De film begint met de Ochi, die er van ver uit lijken op dreigende apen. Yuri werd opgevoed om hen te vrezen, maar nadat ze een jonge Ochi tegenkwam, begint ze alles te verwerpen dat haar vader haar heeft geleerd. Het helpt ook dat het wezen er schattig uitziet, met grote ogen en uitstekende oren, het is een beetje De Mandalorisch’s Grogu (aka baby yoda), maar met bont. De baby Ochi is ook een complexe pop gemaakt door John Nolan Studios, en het ziet er in het begin griezelig uit, omdat we deze dagen verwachten dat het computer wordt gegenereerd. Maar het is duidelijk een fysiek object, met werkelijke gezichtsbewegingen waar Yuri op kan reageren.
"Poppenspel is zo’n oude kunstvorm," Saxon zei, toen ik vroeg waarom hij duwde om van de Ochi een pop te maken en geen puur CG -wezen. "We maken al duizenden jaren schaduwen op de grotmuur, en onze hersenen terwijl we zien hoe de menselijke hand het leven aan een personage geeft, accepteert het gewoon volledig."
"En dan is er ook de charme van de faalruimte van poppenspel. Zelfs als je het niet precies goed doet, voelt het levend. En vooral voor deze baby -primaat, ontdekten we meteen toen we de pop testen, dat de kleine onvolkomenheden die door Rod Puppeteering kwamen eigenlijk precies de manier waren waarop een kleine baby -aap gewoon zou ontdekken hoe ze hun eigen lichaam kunnen bewegen."
Het creëren van een geloofwaardige pop is echter slechts een probleem, een ander is het effectief orkestreren van een filmset. "[John Nolan Studios] duwde de grenzen van wat je kon doen op een heel kleinschalige met animatronics," Zei Saxon. "We konden jarenlang prototypen om deze wezens te bouwen. En op de set hebben we elke scène uitgebreid gerepeteerd met al deze poppenspelers. Er zijn er vijf op het lichaam onder leiding van Rob Tygner, die het hoofd doet, en hij roept een beetje de interne monoloog van het dier uit – al zijn denken, al zijn vocalisatie – zodat iedereen kan synchroniseren."
Nog eens twee mensen beheersen het gezicht van de pop terwijl ze naar monitors staren, dus er is een uitdaging om ze allemaal als één entiteit te laten werken, zegt Saxon. De sets van de film zijn ook gebouwd om alle mensen vast te houden die de Ochi Puppet controleren en die vaak uit het zicht moeten worden verborgen. En dan zijn er de pakpresteerders. "We hebben kleine mensen in aappakken met handextensies met zware animatronische hoofden die ze nauwelijks kunnen zien. Ze zijn heet en ze zijn in de Karpaten in de bergen van Transylvania," Zei Saxon.
Na te hebben gezien wat hij heeft bereikt De legende van Ochihet is niet moeilijk om Disney Saxon te zien tikken voor iets in het Marvel -universum, zoals het heeft met zoveel onafhankelijke filmmakers. Maar dat zal waarschijnlijk niet gebeuren. "Ik heb al nee gezegd" Saxon merkte op met betrekking tot het maken van een Marvel -film, en hij heeft ook geen zin om iets te maken op basis van een bestaand IP.
Saxon is niet helemaal tegen het gebruik van digitale tools, ondanks zijn duidelijke liefde voor poppenspel. De legende van Ochi Gebruikt nog steeds CG voor verre opnamen van de ochi en voor het maken van virtuele sets. "Ik heb in de loop der jaren ook CG geleerd en ik heb puur geanimeerde 3D -films gemaakt. En ik ken zelf de software en ik weet dat het een op maat gemaakte ambachtelijke kunst is die vervelend en vol liefde en aandacht voor detail is."
"Het krijgt niet het respect dat het verdient," voegde hij eraan toe. "En dat komt deels omdat er veel corporatisering en overmatig gebruik van CG is geweest. ” Saxon zegt dat hij zich goed bewust was dat een CG -personage de film niet kon dragen, maar hij wist ook dat het de beste manier was om een 3D -rivier te maken die niet in Roemenië bestond.
"Je moet elke kans bekijken en organisch naar de techniek komen voor de taak. Je kunt hier geen filosofieën over hebben."
Dit artikel verscheen oorspronkelijk op Engadget op https://www.engadget.com/entertainment/tv-movies/it-feel-alive-the-leGend-of-Ochi-director-on-the-Puppets-183043579.html?src=rsss
